蕾丝是一种舶来品。网眼组织，最早由钩针手工编织。欧美人在女装特别是晚礼服和婚纱上用得很多。18世纪，欧洲宫廷和贵族男性在袖口、领襟和袜沿也曾大量使用。19世纪初的帝政风格女装也好，随之流行的浪漫主义时装也好，或更晚些的克里诺林和巴瑟尔时期女装也好，在使用lace方面比起前一世纪毫不逊色。20世纪初的新艺术风格时装更是变本加厉，在S形造型的裙装上饰些瀑布般的焰空花边。二百多年来，欧洲再加匕后来的北美对花边的需求是如此之大，世界上很多不发达国家都为他们生产手工花边，其中包括中国。上海的徐家汇地区在19世纪和20世纪初期曾经是一个的镂空花边的重要加工区，那里信奉天主教的家庭几乎就是一个个花边加工车间。
在20世纪以后的各个阶段，就没有再遇到上述的花边黄金时期。虽然在女性童装、晚装或婚纱上花边仍然占有重要的一席之地。在中国，从80年代开始，久违的lace又悄悄与时装一起重返。但是，年轻的一代更喜欢把它们叫作蕾丝绒或喱士--对他们来说，不精确的港台译音似有一种不可抗拒的魅力。到了20世纪的尾声，lace突然成为时装舞台的明星。随着透明装（transparent look）和透视装（see through look）的流行，喱士本身变得与它译名一样时髦。
起源
蕾丝花边，起源于16世纪的欧洲，广泛应用于奢华纺织服装的装饰。一开始他的生产过程相当的复杂，它不像传统钩制或刺绣的，而书按照图案效果用丝线或纱线编结而成，制作时需要把丝线饶在一只只的小梭上面。每只梭只有拇指大小。一个不太复杂的图案需要几十只或近百只这样的小梭，再大一些的图案则需要几百只小梭。制作时把图案放在下面，根据图案采用不同的编、结、绕等手法来制作。
发展
到了上世纪，蕾丝花边从传统的编、结、绕等手法向现在的机械化发展。而机械链块针织花边机，极大的丰富了花边种类和图案。其用途也从服装装饰扩展到了家居装潢及饰物等各个领域，且需求量快速增加，产品品种更加丰富，推动了花边行业的迅猛发展。我国的花边起步较晚，在上世纪80年代以前，织造花边的机器主要是从外国进口，上世纪90年代初期，广州和浙江一带吸收了国外机器的特点，结合国内的实际情况，自主研发了我国第一台花边机，并通过深圳的一个花边工厂作为试点单位.从此结束了我国花边机器需要进口的问题。
现状
而到了2000年后，花边生产正逐步从机械链块针织花边机向电脑花边机过渡。电脑花边机的出现，又使花边行业出现一次革命性的变化。它克服链块针织花边机复杂生产工艺，趋于采用先进的电脑控制，加强自动化生产规模，节省时间，提高的效能。
一件衣服穿在同一个人身上,却散发出不一样的感觉!你觉得是为什么?_百度...
身形，肤色，性别，颜值，气质，妆容，发型甚至是饰品配件，其实穿搭的每一样都能影响一件衣服最终在不同人身上呈现出来的效果。
肤色不同，身高，身形不同，那衣服穿在身长呈现出来的长度，修饰度就不同，进而让即使一件衣服穿在不同人身上就能呈现出不同的效果。
像早几年，张国立和贝嫂因为同一件桃心衬衫的撞衫上了热搜，贝嫂穿起来很合体休闲，而张国立则会显得有点拖沓，不干练的感觉。
还有郭德纲和鹿晗的撞衫，郭老师圆滚的身材穿起来就像邻居家的大叔，40来岁的针织衫。而鹿晗穿起来，则更多了丝帅气学院风的气场，更显年轻活力。
而且即使是两个，同样纤瘦窈窕，颜值在线的人，穿同一件衣服，也会有不同的感觉，像王鸥就流露出性感成熟的韵味，杨幂则更少女一些，性感韵调少了很多，这就跟她们两人本来营造的个人形象有关。
所以，即使是一样的衣服，每个人都能穿出每个人的风格和特征。就像那句经典名言“一万个人有一万个哈姆雷特”一样。
一、首先是穿衣风格的不同。
其实每个人都有自己的风格，同样一件衣服，两个女人穿上，一个漂亮，一个丑，就是风格各异的原因，每个人的风格都由自己的五官和身材来决定。这些要素当中可以归类为两个基本点，量感与曲直。
其实风格还有很多，比经常听到的:少女、优雅、自然、浪漫、异域、睿智、都市....这么多风格让很多人很迷茫，局限自己的穿衣风格，其实只要主风格不变，真的可以百变。只要注意风格的元素对应及禁忌点。
身材娇小的，略有曲线、五官玲珑.皮肤白皙的人不适合穿有大面积暗沉颜色与大花朵的衣服及佩戴夸张和硬朗的服饰。
身材娇小且平坦的女人， 不适合大面积的蕾丝的衣服，所有的装饰物不要大面积地出现小花小朵，蝴蝶结、大花朵。禁忌太繁琐，曲线元素不要太多。
身村高大、圆润、厚实、丰满的女人，不适合粗纹理、大面积小花小朵及清浅色彩、柔软面料的衣物及尖锐的配饰，更适合立体裁剪及挺括的衣服。
有的人胸部饱满，臀部挺翘，腰线分明，这样的类型叫作曲线。大曲线的女人穿大花的衣服很漂亮，小曲线的女人穿小花才好看些。
还有的人胸部并不饱满，臀部也没有曲线，身材平坦，这样的类型叫作“直线”。这部分人总是在抱怨自己的身材，觉得不够性感，其实她们将那种野性的美装扮到极致就会非常性感。例如，身材丰满的人穿白衬衫，有时就像工装，但身材直线的女人就能将白衬衫穿得非常性感。
在“曲”和“直”中间还有一种人，这样类型的女人，适合穿中规中矩的衣服，不能穿蕾丝或者蓬蓬裙这样偏可爱的类型，同样也不能穿戴很大阔形的服装及夸张硬朗的配饰。就是要简简单单，落落大方。
在这个范围内的女人，如果身材矮小，皮肤很白，有一点 曲线，就属于年轻的少女，偏年轻的“曲”，这种类型的女人就可以穿蝴蝶结、浅色或者粉色的衣服，彰显可爱的风格。
所谓的风格不仅仅只是几段话那么简单，找对自己的风格很重要。在这里一定要了解自己身材的线条和五官的比例来定义自己属于哪类。女人的风格从元素中找突破点，有大必有小。只要不碰触禁忌点，从配饰到服饰都要与你的身材合一，就是你的风格。女人只要负责你的主风格不变，其实完全可以百变。
二、内在气质与修养的不同。
在穿衣风格不同这件事上，表面功夫即外在，是最轻而易举的事。而真正的难题，是打造一个人的内在气质和修养。不要以为衣着出众、卓尔不凡就是气质，也不要以为学识渊博、轻言细语就是修养，真正的气质修养是一个人由内而外散发出的人格魅力，是本性的流露，它势必经过了时间的积淀。若你想做一个与别人不同的人，那么，请别停留在外包装这样的层面，赶快修炼你的内在吧。
如何修炼？多读书，增长智慧;多阅历，增长见识; 多善意，提高品性; 多兴趣，提高品位; ...…如此这般，在你一举手一投足之间，自然就能看出你与他人不同的感觉。
这里是宇哥说穿，喜欢的请点关注，谢谢！
同一款衣服，不同的人穿，效果肯定会不一样。衣服相同，但是每个人的气质不同，即使都是明星，穿着的效果也会不一样。为什么差别这么大呢：
每个人的肤色不同，即使化妆之后，肤色接近。但是每个人的五官是没有办法改变的，传出来效果不同。
为什么很多淘宝上卖的衣服，模特穿的特别的漂亮，但是到自己穿着时候就不一样，这个也是每个人的情况不同，适不适合这款服装。
身材不同，穿着的效果也不同。有的服装对身材的要求比较高，你达不到那样的身材标准，穿起来肯定不好看。
很多女生为了爱美，不考虑适不适合，盲目的穿着。有些服装对身材和身高的要求确实挺高的，你达不到那样的要求，穿着起来效果非常不满意。
场合不同，也表现出服装的感觉不同。即使一个人穿同一款服装，在不同的场合也会展现出不同的效果。
服装有一定的社交属性，在不同的场合，要穿着不同的衣服，同一款服装，在不同的场合着装，效果甚至会有天壤之别。所以穿衣也要讲究不同场合穿着不同风格的衣服。
选择衣服还是以适合自己的为标准，不要盲目的跟风，别人穿起来 时尚 ，你穿起来并不一定也是那样的。每个人的气质不同，盲目选择会让自己土气。还是找到适合自己的服装风格，随心驾驭！
同样的一件衣服，穿在不同的人身上感觉不同，每个人的肤色，身高，气质，年龄，胖瘦不同，对于一件衣服所呈现出来的感觉当然不一样！
首先是身高，如果一件同样长度的裙子，身高一米七以上的人和身高一米五几的，一个穿上可能就到小腿肚，一个可能拖地了，这样呈现出来的感觉当然不一样！还有胖瘦，同样大小的衣服，胖子穿紧身，瘦子穿宽松，感觉当然也不一样！有的人仪态较好，如女星刘诗诗，还有的喜欢驼背，就算同样是美女，穿衣服的效果也是不一样的！年龄更是重要，我们经常看到明星撞衫照片，真是撞衫不可怕，谁丑谁尴尬！
有人天生衣服架子，什么衣服穿在他的身上都显得洋气得体。
但是有的人即便穿得高级定制，那依旧让人看起觉得像是穿地摊货。
这是为何呢？
看看下面这图，应该就能明白一二了。
同一件大码狗头图案T恤，王源穿起来就显得朝气不羁，人也显得随性帅气。
但同样一件衣服穿在郭德纲身上，就总觉得有点煞气，郭老师的年纪搭配这么外显霸气的衣服，俏皮不足，土味有余。
难怪他徒弟岳云鹏吐槽他穿大牌不好看，好像从海鲜市场买的一样。
郭老师现在有钱，行头从来不缺大牌，虽然各种大牌上身，但是非但没有把郭老师衬得洋气大方，反而有点不伦不类，不像艺术家而像是暴发户。
服装搭配也是一门学问，优秀的服装搭配不仅能否遮盖个人的缺陷，还能凸显个人气质，让人在人群里闪耀夺目。
郭老师的幕后团队显然就没有一个优秀的服装师，不然也不会让他乱穿大牌，每次出场都成为 时尚 杂志恶评焦点。
郭老师虽然是讲相声逗乐观众的，但是他给观众的印象还是非常严肃的一个人，这么严肃的一个人却总爱穿花里胡哨的衣服，这显然和他本身在观众心中的定位差距甚大，所以观众对他这样的服装搭配欣赏不来。
而且郭老师年过半百，可能心里不服老，爱穿俏皮的衣服来让展现自己心理年轻的态度，但是这个年纪该有的稳重大方这样俏皮的衣服是衬不出来的，反而会显得郭老师老不正经。
不过，郭老师不在乎他人眼光，爱自己喜好穿衣服，这都是有资本，有底气的，毕竟不缺钱，相声这个铁饭碗也吃得久，不用担心因为衣品不佳而被观众抛弃。
一衣多穿的确是省钱王道，因为小细节大成就，巧用改变发型、妆容、配饰、鞋子、包包等细节变化而改变衣服的整体风格，随之也会呈现出一件衣服穿在同一个人身上会散发出不一样的感觉 。
一、 大魔王凯特布兰切特分别于2014年和2018年穿的同一件蕾丝晚礼服。
妆容+发型+耳环 ：2014年的妆容是表现女性柔美的粉嫩妆容，强调了粉色唇妆，造型也是突出温柔曲线的复古造型，纯净的钻饰耳环更是发挥了女性美丽动人的一面；2018年运用了大气沉稳的橘调妆容，不再过分强调女性柔美，而是沉稳干练，选用存在感很强的耳饰突出造型重点，耳饰的颜色灰紫色也属于暗色系增加气场，加上简约大气的盘发，这一套更符合她作为戛纳电影节评委会主席的身份。
二、 同样是凯特的英国王妃凯特・米德尔顿，她是平民出身的王妃，也是众所周知的节约型王妃，她很多一件衣服可以反复穿很多年，比如这一件墨绿色的伞裙外套。
配饰+发型 ：左边这一身是典型的英伦风复古造型，多用于皇室正式场合，干净利落的低盘发+英伦小礼帽，胸口还搭配了别致的胸花和胸针进行点缀，左手佩戴腕表，这套造型更正式端庄；而右边整体风格要接地气自由很多，摘下了平时不用的胸针，温柔迷人的大卷发，腕表换成一只黑色的手拿包，举手投足间尽显女人味儿。 三、 还有欧洲最美的西班牙王后莱蒂齐亚，生动演绎了同一件衣服穿出不同的风格，她也是平民王妃，却深谙 时尚 之道，搭配功力可见一斑。
发型+配饰+鞋子+包包 ：可以看见她身上这件无袖上衣，第一图最抓人眼球的就是佩戴的墨镜，小墨镜起大作用，让整体造型一眼就跳脱出来；第二套裙装变烟管裤装，配合利落的短发，整体干练简约，手拿包作为点睛之笔；第三张最别致的短卷发，时髦又优雅，手拿包和鞋子呼应，同时又不抢镜，只管看她美丽的脸庞；第四套干净的将头发盘起来，整个造型简单大方，是四张当中最具权威感的一身，就像参加各国政要首脑宴会一样；同样细节变化的还有耳饰，鞋子也是换了的，只是王后并不想突出它们，所以并没有仔细说明，图片一目了然。
所以，同一件衣服穿在同一个人身上， 通过细节的改变服装的风格就改变了。
这样看衣服没什么区别